10 מלחיני תקופת הבארוק המובילים

מומחה למוזיקה

• תואר ראשון, מוסיקה קלאסית ואופרה, מכללת מקהלת ווסטמינסטר מאוניברסיטת ריידר

אהרון מ 'גרין הוא מומחה למוזיקה קלאסית והיסטוריה של מוסיקה, עם יותר מעשר שנים של ניסיון בביצוע סולו והרכב.תהליך העריכה שלנו אהרון גריןעודכן ב -21 בספטמבר 2018

המוזיקה של תקופת הבארוק הוא אפילו יותר פופולרי היום מאשר היה המאות ה -17 וה -18 כאשר נכתב . כעת יש לנו גישה מיידית לקטלוג מוזיקה כמעט אינסופי הסגנון המוזיקלי הייחודי של הבארוק ממשיך לקסום ולשמח מיליוני מאזינים מדי שנה.

מה כל כך מרתק במוזיקת ​​הבארוק? זה היה חדשני, תקופה שבה מלחינים התנסו בכלים כמו גם במרקמים וצורות פוליפוניים. המילה 'בארוק' נובעת למעשה מהמילה האיטלקית בָּארוֹק , שפירושו 'מוזר'. אין זה פלא שזה נשאר מושך את הקהל המודרני.

מלחיני תקופת הבארוק כוללים שמות בולטים רבים. מבאך ועד סמרטיני, כל מלחין ברשימה זו השפיע רבות על צורתה ועל מהלך המוסיקה הקלאסית. עם זאת, זכור כי זוהי רשימה קצרה של המלחינים הידועים והמשפיעים ביותר של התקופה. יש אחרים שלמורשתם הייתה השפעה רבה גם על עתידה והתפתחותה של המוזיקה.

01 מתוך 10

יוהאן סבסטיאן באך

ספריית תמונות אן רונאן / אספן הדפסים / Getty Images

נכנס למקום הראשון יוהאן סבסטיאן באך (1685–1750), אחד היוצרים המוכרים ביותר מבין כל המוזיקה הקלאסית.

באך נולד לאחת המשפחות המוזיקליות הגדולות של היום. גאון טבעי במקלדת, שלט בעוגב ובצ'מבלו והיה פשוט מלחין מבריק. באך הביא את מוזיקת ​​הבארוק לשיאה, וכתב למעלה מ -1,000 יצירות כמעט בכל סוג מוזיקלי.

יצירות פופולריות: 'אוויר על מיתר G', 'קונצ'רטו לכינור כפול', 'קונצ'רטו ברנדנבורג מס' 3 ', מיסה ב', 'סוויטות צ'לו ללא ליווי'

02 מתוך 10

ג'ורג 'פרידריק הנדל

פיטר מקדיארמיד / גטי אימג'ס

ג'ורג 'פרידריק הנדל (1685–1759), שנולד מאוחר יותר באותה שנה כמו באך בעיירה במרחק של 50 קילומטרים משם, ניהל חיים שונים בהרבה מבאך.

גם הנדל הלחין לכל ז'אנר מוזיקלי בתקופתו. הוא זוכה ליצירת האנגלים דַבְּרָנוּת , המפורסם ביותר מבין אלה היה 'משיח'. הנדל התמחה גם באופרות ולעתים קרובות לקח על עצמו את הקנטטות בסגנון איטלקי.

יצירות פופולריות: 'המשיח', 'מוסיקה לזיקוקים המלכותיים', 'מוזיקת ​​מים'

03 מתוך 10

ארקנג'לו קורלי

יו האוורד/ויקימדיה/תחום ציבורי

'/>

יו האוורד/ויקימדיה/תחום ציבורי

ארקנג'לו קורלי (1653–1713) היה מורה, כינור ומלחין איטלקי. שליטת הטון של קורלי בכינור שהומצא לאחרונה זיכתה אותו בביקורות מצוינות ברחבי אירופה. לעתים קרובות הוא נחשב לאדם הראשון שיצר טכניקת כינור בסיסית.

קורלי עבד בתקופה של אופרה אקספרסיבית המכונה בארוק גבוה. הוא מפורסם לא פחות בזכות חיבורי הצ'מבלו שלו וכישרונו בכינור.

יצירות פופולריות: 'קונצ'רטו גרוסי', 'קונצ'רטו לחג המולד', 'סונטה קאמרית בד'מינור'

04 מתוך 10

אנטוניו ויואלדי

ויקימדיה/תחום ציבורי

אנטוניו ויוואלדי (1678–1741) כתב למעלה מ -500 קונצ'רטו, והוא האמין שהמציא צורת ריטורנלו שבה נושא חוזר לאורך היצירה. ויוואלדי, המכונה כינור וירטואוזי ומלחין פורה, החזיק לעתים קרובות בתואר מאסטרו דה קונצ'רטי (מנהל מוזיקה אינסטרומנטלית) ב'אוספדלה דלה פיטה 'בווינה.

השפעתו הורגשה לאורך השנים המאוחרות יותר של תקופת הבארוק. עם זאת, חלק ניכר מהמוזיקה של ויוואלדי לא נמצאה עד תחילת שנות השלושים. מוזיקה זו שזוהתה לאחרונה זיכתה את ויואלדי בתואר, המקבילה הווינאית לבאך והנדל.

יצירות פופולריות: ' ארבע העונות , '' גלוריה '' עם אל רוסטיקה ב- G '

05 מתוך 10

ג'ורג 'פיליפ טלמן

ויקימדיה/תחום ציבורי

ידיד טוב של באך ושל הנדל, ג'ורג 'פיליפ טלמן (1681–1767) היה גם מוסיקאי ומלחין מכובד בתקופתו. גם הוא הופיע בחלקו האחרון של תקופת הבארוק.

שילוב מכשור יוצא דופן בקונצ'רטו שלו הוא אחד הדברים שהפכו אותו לייחודי. המוסיקה הכנסייתית שלו בולטת ביותר. כמורה למוזיקה, הוא היה ידוע בארגון סטודנטים ובהצעות קונצרטים לציבור.

יצירות פופולריות: 'קונצ'רטו ויולה ב G', 'סונטת שלישיה ב'מינור', '(רביעיית פריז' ')

06 מתוך 10

הנרי פרסל

ויקימדיה/תחום ציבורי

בתוך חיים של 36 שנים בלבד, הנרי פרסל (1659–1695) השיג גדולות מוזיקלית. הוא נחשב לאחד מגדולי המלחינים באנגליה ולמלחין המקורי ביותר בתקופתו.

פרסל היה מוכשר ביותר בהגדרת מילים וחיבר יצירות מצליחות מאוד לבמה. מוסיקה קאמרית של סוויטות וסונטות, כמו גם חיבורים לכנסייה ובתי המשפט, סייעה גם היא לבסס את שמו בהיסטוריה של המוזיקה.

יצירות פופולריות: 'דידו ואניאס', 'מלכת הפיות', 'השמיע את החצוצרה'

07 מתוך 10

דומניקו סקרלטי

ויקימדיה/תחום ציבורי

דומניקו סקרלטי (1685–1757) היה בנו של אלסנדרו סקרלטי, מלחין הבארוק הידוע ביותר. הסקרלטי הצעיר כתב 555 סונטות מצ'מבלו ידועות, למעלה ממחצית מהן נכתבו בשש השנים האחרונות לחייו.

סקרלטי עשה שימוש במקצבי ריקוד איטלקית, פורטוגזית וספרדית לאורך רבות מיצירותיו. הוא הוערץ גם על ידי בני דורו והשפיע על רבים, כולל מלחין המקלדות הפורטוגלי, קרלוס דה סייקס.

יצירות פופולריות: 'תרגילים ל- Gravicembalo' ( סונטות לצ'מבלו )

08 מתוך 10

ז'אן פיליפ ראמו

Yelkrokoyade/Wikimedia Commons/CC BY-SA 4.0

מלחין ותיאורטיקן מוזיקלי, ז'אן פיליפ ראמו (1683–1764) היה ידוע במוזיקה עם שורות מלודיות והרמוניות נועזות. זה גרם למחלוקת, במיוחד מצד אלה שהעדיפו את הסגנונות של ז'אן-בפטיסט לולי או ג'ובאני בטיסטה פרגולסי.

מלבד צ'מבלו, התרומה הגדולה ביותר של רמאו למוזיקה הייתה ב טרגדיה לירית אוֹפֵּרָה. השימוש הרחב שלו במצבי רוח ובצבעים מוזיקליים בטרגדיות הליריות הצרפתיות הללו היה מעבר לאלה של עמיתיו.

יצירות פופולריות: 'Hippolyte et Aricie ו- Castor et Pollux', 'תכונה', 'Les Indes Galantes'

09 מתוך 10

יוהאן פצ'בל

ויקימדיה/תחומים ציבוריים

יוהאן פצ'בל (1653–1706) לימד מוזיקה ליוהאן כריסטוף באך, ג'יי. אחיו הבכור של באך. באך הבכור אמר שאחיו העריץ מאוד את המוזיקה של פצ'בל ואנשים רבים רואים קווי דמיון סגנוניים בין השניים.

'קנון במז'ור' של פצ'בל הוא יצירתו המפורסמת ביותר ותוכלו לשמוע אותה עד היום באינספור טקסי חתונה. ובכל זאת, ההשפעה של המורה המכובד לעוגב נמשכת הרבה מעבר לקפלה. השפעתו על מוזיקת ​​הבארוק הובילה להצלחתם של רבים ממלחינים אחרים אלה.

יצירות פופולריות: 'קנון בד' -מז'ור' (aka Pachelbel Canon), 'צ'אקון ב F -מינור', 'טוקטה ב C -מינור לעוגב'

10 מתוך 10

ג'ובאני בטיסטה סמארטיני

ויקימדיה/תחומים ציבוריים

ג'ובאני בטיסטה סאמרטיני (1700–1775) התמחה באבוב ובעוגב והאיטלקי עבד גם כמלחין, מורה ומנהל מקהלה. הוא השתלט על סצנת הבארוק מאוחר יותר בתקופה והשפעתו נמתחה בתקופה הקלאסית.

סמרטיני הוא אחד המלחינים הראשונים של הסימפוניה ו -68 מיצירות מהפכניות אלה שרדו. רבים מאמינים שהיצירות הסימפוניות שלו וההתפתחות התימטית שלו הם מבשריו היידן ו מוצרט .

יצירות פופולריות: 'סונטה מס' 3 ',' סונטת מקליט במינור '